虽然不同的艺术门类有着不同的欣赏方法，存在着差异化的欣赏要求，且每个人在欣赏艺术的过程中会采取一些独有的途径，但是在长期的艺术欣赏实践中，对艺术作品的欣赏还是形成了不少共性的、基础性的方法和要求。其中，需要特别注意以下几个方面：
（一）在实践中提升审美能力
审美能力是个人所具有的与进行审美活动相关的主观条件和心理能力。审美感受以“视、听”为主，且这两个方面并不是每个人都一样的。
就先天条件而言，先天失明的人无法有绘画的感受，先天失聪的人也无法有音乐的感受。对绘画和音乐的敏感程度，与人的视听器官的先天敏锐程度有关。就后天条件而言，各人生活条件和经验的不同，对感官的培养、锻炼的不同，这些外部条件使得各人具有不同的审美能力。这些个人能力的产生、发展和形成，虽跟人们的生理和心理的素质有关，但在本质上是人类长期历史发展的产物，也是个人在生活中和审美活动中长期受到教育和训练的结果。
审美能力只能在审美实践活动中加以提高，不能把它看成某种固定不变的东西，而应该把它看做可以在审美活动过程中不断提高和丰富的东西。人们应当经常关注艺术领域的成果，通过学习艺术理论和艺术实践（包括自己的创作和对别人艺术成果的观摩），提高艺术鉴赏能力，要博览群书（不仅是名著小说，还包括政治、历史、文化、社科等）。唯有知识面越宽，你的审美能力才能越强。
（二）联系现实和艺术，把握艺术审美特性
艺术作为精神作品，要想把握住其审美特性，可以从三个方面来注意：
1.艺术是复杂而特殊的审美反映和审美心理过程
人类对客观世界有着各种各样的把握方式，艺术是人类把握客观世界的特殊方式，即人对客观世界的审美把握的方式，艺术是人对现实的审美关系的产物。就一般情况来说，艺术无疑是现实的反映，但从现实到艺术，却是一个极其复杂而特殊的审美反映和审美心理过程。