如果让人们说出一部德彪西的代表作品，大多数人会想到《月光》。“月光”这个名字在钢琴音乐中已经成为符号，贝多芬的月光宁静而带有阴郁、凝重的色彩，仿佛在描绘冷峻的月夜；而德彪西的月色一片澄清，**漾在湖面的波纹亲切而平静，可以让人想到“沙鸥翔集，锦鳞游泳”的画面。
《月光》来自德彪西的《贝尔加马斯克组曲》。这部德彪西的早期作品由《前奏曲》、《小步舞曲》、《月光》和《帕斯比叶舞曲》四首小曲组成，从1890年开始创作，到1905年才完成整部作品并出版。这部作品相比德彪西的其他作品，整体上更接近于浪漫主义风格，但是其中的《月光》一首却将印象主义的风格发挥到极致。
《月光》可以说是完全摆脱浪漫主义和古典主义的禁锢大胆创新的结果。在音响和音色的运用上，这部小品新颖而大胆。音乐仿佛是在印象主义、象征主义的绘画和文字中找到灵感，以朦胧的、有多重指向性的旋律让听者感受到另一种不同的意境。音乐借着对环境的描绘，向人们暗示了某种心境。
在这部作品中，德彪西采取了变化多端的和声效果。九和弦、十三和弦以及各种增和弦创造出多调性的色彩感觉。但是，和声的进行却没有任何雕琢的痕迹，它们仿佛完全按照景色的需要排列出来，音色与月色融为一体。
乐曲最开始的部分演绎出朦胧的月夜景象，音乐单纯而明净，这里气息悠长的乐句拉伸出优美的线条，仿佛薄云开散，月色缓缓而出。接下来，作曲家还在作品中描画了月色中的湖面，湖上细碎的点点月光和夜风中湖面掀起的波澜。整首作品中，德彪西除了采取朦胧的和声效果外，还极大地发挥了踏板的作用。乐曲从始至终都使用踏板，延音踏板为乐曲增加了神秘与朦胧的感觉；除此之外，德彪西还在一些乐段中加入了弱音踏板强调月光薄如轻纱的效果。虽然这首乐曲从谱面上看难度并不大，但是很多钢琴家都将它视为显示踏板与触键技巧的精品。一方面，要弹出“静中有动，动而愈静”的感觉，必须通过手指对琴键良好的控制、深浅的掌握、下键速度的快慢来表现；另一方面，仙踪幻境一般的美感要求演奏者必须在使用踏板时恰到好处，准确而敏感地对作曲家描绘的意境进行领会，有时踏板要在中间处悬停，有时踏板需要部分更换，有时踏板需要抖动。这些都是钢琴家在演奏这首乐曲时区分高下的细节。