一、后现代主义艺术
后现代主义思潮是发轫于20世纪60年代，并于七八十年代流行于西方，其要旨在于放弃现代性的基本前提及其规范内容。后现代主义艺术并不是现代主义艺术之后新冒出的一种主义或流派，它没有统一的风格，只是一种兼收并蓄、多元多样的艺术现象。后现代主义也不能够作为一个时期的概念或西方当代艺术的现实，它更像是一种观念形式，一个批评概念或美学概念。后现代主义艺术拒绝现代主义的形式限定原则与党派原则，从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。从根本上说，现代主义艺术与后现代主义艺术的区别不是媒介、材料或具体样式的分别，而是观念的分别。
后现代艺术开始产生变革与反响首先是在建筑界。1977年，英国评论家詹克发表了《后现代建筑的语言》一书，明确指出现代主义建筑已经到了穷途末路。在美术领域，一股寻根的热潮也席卷而来。伴随思想和艺术变革而来的后现代社会特征摒弃了现代主义的极端性质，现代主义否定和推翻传统，强调标新立异，强调破坏的宗旨，到了后现代主义时期变得更加兼容与多元。
概括起来，后现代主义是在批判和质疑现代主义的基础上形成的，是对传统思维模式的扬弃，后现代主义艺术在以下几个方面改变了现代主义原本“天经地义”的真理。
其一，人是宇宙的中心，天上飞的，地上跑的，所有的自然资源都是为人类所拥有的，这种现代主义的观点被更加成熟的后现代观点所代替：后现代主义反对“人类中心论”，主张人是宇宙、自然的一部分，只有万物和谐共处，才能使生命延续，这更贴近于中国的“天人合一”的思想。
其二，现代主义特别强调的个体与自我的绝对价值，已经被后现代自我与他人的交流哲学所取代。后现代艺术开始建立艺术交流过程中观众与艺术家平等和谐的关系，强调一种语境体验，不确定性和差异性。有的后现代主义艺术作品强调观众的参与和与作品的互动性。