一、创造美妙小品的天才小提琴大师克莱斯勒
当今任何一位小提琴家，都不可能没有演奏他的作品，他的许多小品是那么的精致优美，让人难以忘怀，他就是小提琴艺术史上的又一个天才——克莱斯勒（Fritz Kreisler，1875—1962）。他凭借自己过人的天资，成为20世纪最伟大的小提琴演奏家和作曲家。
克莱斯勒出生于维也纳，7岁便进入维也纳音乐学院学习，成为学校有史以来最年轻的学生。1885年，他又进入巴黎音乐学院跟随马萨尔学习小提琴。12岁毕业时与其他几位比自己年长十几岁的学生共同获得首奖。此后，他便没有接受任何演奏方面的指导。1888年，在美国的独奏音乐会上他大获成功，1901年再次赴美，依旧获得很高的赞誉。第一次世界大战爆发后，克莱斯勒返回奥地利参军，1914年因伤退伍。1938年，他成为法国公民，两年后他又回到美国。1941年，克莱斯勒不幸遭遇车祸受重伤，音乐界都为此叹息，但一年后他重返乐坛，风采依旧，令人不得不佩服他对音乐的热爱以及他持之以恒的信念。
克莱斯勒创作过许多小提琴小品，这些小品多以表现技巧性为主，缺乏深刻的内涵，但旋律依旧细腻、优美。其中小提琴独奏曲《爱的喜悦》和《爱的悲伤》都是维也纳民歌风格的圆舞曲，表达了作曲家对于“爱”的两种情感的诠释。
《爱的喜悦》是表达对美好爱情的向往和赞美。音乐一开始就是一小段富有**的旋律，似乎是对爱情**澎湃的回应，而随后小提琴轻巧诙谐的演奏又像是品尝爱情后的甜蜜应答。整首作品洋溢着对爱情的赞颂，旋律优美，甜蜜精致。作品中的主题音型更是风趣幽默，贯穿始终，让人对于美好爱情产生无限的遐想。
而《爱的悲伤》是一首带有忧伤气质的小曲。旋律中模进大量出现，围绕着一个乐思反复地开展，伤感萦绕在其中，小提琴在诉说着几许淡淡的哀愁与无奈，像是少女面对未知爱情时的手足无措。