蒙太奇的出现，给早期自然形态的电影带来了比较本质的影像思维，苏联蒙太奇学派理论体系的成熟标志着世界电影的一个进步。而后长镜头艺术表现力越加深入地被发掘，以及针对蒙太奇而提出的长镜头理论体系的不断完善，带来了世界电影表现手段的又一次革命。因此某种意义上可以说，没有蒙太奇就没有长镜头，没有蒙太奇和长镜头，也就没有现代电影。
由上面蒙太奇、长镜头的分类介绍中可知，蒙太奇和长镜头的功能是有明显区别的，但都明显地存在长处和短处。蒙太奇主要依靠镜头之间的组接、声画之间的结合，来达到叙事、表意、抒情等丰富层次的艺术效果，但缺点在于蒙太奇的假定性、刻意性太强，而且单个镜头只能具有单义性。而长镜头主要依靠镜头内部演员、摄影机等内部调度，来逼近真实、并实现时空的完整性和意义的丰富性，但劣势也比较明显，长镜头节奏感不强、特别是不适应观众的接受需求。这里所谓的长处和短处，只是两者相互比较之下相对的结果。
实际上，在电影创作中，蒙太奇和长镜头并不存在简单的孰优孰劣的判断，两者差别也不应该成为相互对立的依据。因为现代电影绝对不会简单地只用蒙太奇而排斥长镜头，或者只用长镜头而排斥蒙太奇，而强调镜头语言、剪接方式的丰富性、变化性，使得影片更加好看、更具娱乐性。因此蒙太奇和长镜头两者必须要相互配合、相互联系、有机融合。
具体落实到一部电影中，两者关系如何处理，关键要取决于电影的题材样式、影像风格、叙事节奏等特定的要求。如果是纪实性作品，那么长镜头应该更受重视；如果是情节性强、节奏感快的商业片，那么蒙太奇的短镜头剪接更多一些。重要的是，有机地使用蒙太奇手法和长镜头，才能达到电影最好的艺术效果。