过于明亮和过于黑暗，都体现出一种崇高或是一种超越。
于是，过于明亮便和神圣的形象绑定起来了。当明亮被赋予了神圣的含义，我们看到光亮的时候，便能得到上升感。
反之，过于黑暗的地方，如极深的洞穴、隐秘的角落，都捆绑了蛇蝎的想象，也裹挟着人类对未知的恐惧和焦虑。
在绘画和摄影的世界里，根据光和影的比例，划分了五种大影调：
在全调里，光明和黑暗各自退缩到一定比例，大面积的是常规中间亮度，这是生活的大多数时刻。
在高调的世界里，光明占据绝对的统治，那是天堂般的模样。
在低调的世界里，黑暗主导眼前的世界，肃静、沉重。
在高反差的世界里，光明与黑暗决一雌雄，迸发出最强烈的力量。平日的常规被挤压到缝隙之间，我们只是平凡的个体，看着光明和黑暗的彻底厮杀。
在低反差的世界里，神魔退场，只剩下灰蒙蒙的基调，舒缓，失去了张力。
光和影的分布不仅是相机上的某个灰度的数值，而且是我们目睹着光明和黑暗在力学上的较量。
目睹这场较量，我们的心跳加速继而又恢复平静，进而操纵着时间的感知，改变着我们面对短视频时的状态。