1993年5月22日—6月6日
第九届克里本国际钢琴比赛
德克萨斯州福特沃斯
这篇文章展示了茱莉亚学院和全美各地就读的国际表演艺术学生的简要观点。发表于第九届冯·克里本国际钢琴比赛节目册上。撰写的目的是强调参赛者的国际性与多样化。
20世纪末世界各国的年轻艺术家们纷至沓来，他们把美国视为深造西方音乐的中心。
如果上述这段文字令你想起19世纪末的欧洲，那就再考虑一下。因为这反映的是20世纪90年代在美国学习严肃音乐的状况。
只要看看参加第九届冯·克里本国际钢琴比赛的参赛者，就知道全球的音乐创作在千禧年到来之际已到达了登峰造极的水平。这时候值得反思的是美国在20世纪担当世界主要音乐教育者所起的作用正在发生变化。
像所有人类活动一样，音乐艺术在20世纪的政治和经济风潮中不断遭受挫折。移民、战争、股票暴跌暴涨，20世纪过去的93个年头里发生的事件，使很多表演家和教育家来到美国谋生。他们随身带来的传统经受了磨炼和改变，为美国今天独有的高水平音乐培训提供了丰富多彩的资源。因此，美国处于令人仰慕的地位，世界各地学习严肃音乐的学生蜂拥而至，就读于美国的高等学府。
茱莉亚学院从第二次世界大战之后录取国际学生的历史就足以证明这一点。1945年，威廉·舒曼出任茱莉亚学院的第四任院长。当时学院的研究生部除了来自澳大利亚的学生外，一概不收其他外国留学生。接收澳洲学生的原因是为了尊重前任院长，澳大利亚籍的恩奈斯特·哈切森。但舒曼院长很快就推翻了不接收外国留学生的政策。在他任院长的第二个学年，就招收了51位外国留学生，大概占学生人数的2%。来自加拿大和澳洲的学生最多。1950年“冷战”加剧时，来自以色列的学生占外国留学生人数比例最高，来自各国的留学生人数占学生总人数的8.5%。那年，有3位韩国留学生和2位日本留学生在茱莉亚学院就读。