书法的鉴赏，主要包括对作品思想内涵的审视和艺术形式的赏析，其中点画的形态、用笔的力度、结构的组织、章法的布局和形式的变化等，是指书法作品外在的“形”（形质），而笔调的韵律、通篇的气势、内涵的意蕴和个性风格等，是指书法作品内在的“神”（内蕴）。“形”是技巧，是表现形式；“神”是内蕴，是艺术生命，二者相辅相成，不可或缺，所以书法艺术的最高境界就是形神兼备。书法鉴赏的主要内容，就是审视、赏析点画的线条美、结构的造型美、章法的整体美、墨色的墨韵美，以及由此产生的整幅作品的意蕴美和风格美。
一、书法艺术的形质美
书法作品的种种形质，无一不自“法”中来。因此，鉴赏书法的形式美，首先看书法作品是否“得法”，包括鉴别、分析书法作品的笔法、墨法、字法和章法，以及由此展现出来的笔力、气韵、造型和整体美。
（一）点画的线条美
每一个汉字都是由点画线条组成的，点是线的浓缩，线是点的延伸。只有用正确的笔法，才能写出高质量的点画线条。
书法中的点画线条是书法艺术的造型元素，线条美是书法艺术形式美的表现形态之一，这主要体现在如下三个方面。
（1）力量感。这是一种比喻。笔力雄健者，“力透纸背”，“入木三分”，筋骨强劲，给人以一种力量感。笔力柔弱者，“行行若萦春蚓，字字如绾秋蛇”，其点画线条“如汤锅中烂煮之面条”。汉代蔡邕在《九势》中指出：“藏头护尾，力在字中。”卫夫人在《笔阵图》中说：“善笔力者多骨，不善笔力者多肉，多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨者谓之墨猪；多力丰筋者圣，无力无筋者病。”
（2）节奏感。“节奏”一词本指音乐中音符有节律的高低、强弱、长短的变化。在书法创作过程中，运笔用力大小以及速度快慢不同，会产生轻重粗细等不同形态的有规律的交替变化，从而使点画线条具有节奏感。古人称书法为“无声之音”，就是指书法用笔轻重疾徐、抑扬顿挫，就像音乐一样能唤起鉴赏者的节奏感。孙过庭在《书谱》中所说的“一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒”，就是书法中点画线条节奏感的形象展现。一般来说，静态书体（如篆书、隶书、楷书）节奏感较弱，而动态书体（如行书、草书）节奏感较强，变化也更为丰富。