如果让我推荐步入瓦格纳音乐殿堂的“入门之作”，我会选《女武神》。当然，或许《罗恩格林》也是不错的选择：有美妙动听的“爱尔莎之梦”，有脍炙人口的“婚礼大合唱”。不过我还是觉得，《女武神》是进入瓦格纳神圣而伟大的音乐殿堂的最佳选择。
选择《女武神》作为聆听瓦格纳音乐的“入门”，一是因为《女武神》是瓦格纳最成熟的作品之一。作为史诗般的音乐巨著《尼伯龙根的指环》的第二部（实际应该是第一部），《女武神》完美体现了瓦格纳的最高艺术成就——在音乐上，鲜明的主导动机、纷繁的剧情线索、复杂的音乐逻辑；在戏剧和文学上，丰富的人物塑造、深刻的情感挖掘。二是因为《女武神》有着太多好听的唱段、太多感人的音乐，而且音乐的画面感和场景感很强。
《女武神》不是我听的第一部瓦格纳的乐剧，却是第一部听得耳熟能详的瓦格纳乐剧。至今记得二十多年前，在北京王府井外文书店买了一套DECCA唱片公司原版进口盒式录音带，封面背景是黑色，正中央是索尔蒂（Georg Solti，1912—1997）的大头像。把磁带放进“walkman”（估计现在基本无人在用这种设备了），按下播放键，全剧的第一个音符骤然响起——弦乐器齐整而急促的擦弦声撞进我的耳朵。一个疾风迅雨式的场景顿时展现在眼前。风声过后，响起了齐格蒙德的“话语”——一个阳刚、英气，而略带疲惫的沙哑男声；紧接着是温柔但略带胆怯的女声——齐格琳德的自语。随即，人声和器乐浑然交织一起……我马上就被这样的音乐和歌唱打动，一气听完了整个第一幕。此后很长的时间里，只要听《女武神》，我就会欲罢不能地听完整个一幕，无论是三幕中的任何一幕。甚至一口气听完全剧（当然得有充裕的时间）。