古斯塔夫·夏庞蒂埃的这部歌剧《路易斯》好得实在出乎想象，以至于我看完之后忍不住要熬夜将观感写下来。
《路易斯》颠覆了我印象中的法国歌剧。这部歌剧首演于1900年，在里面我听到了最纯正的法国歌剧传统，来自吕利和拉莫的法国血统；看到了19世纪大歌剧的盛大场面；可是和前辈们不一样的是其题材和剧本新颖摩登，作曲深受瓦格纳的影响！
《路易斯》的题材非常摩登，并且永远新潮—被禁止的爱。路易斯是一个蒙玛特地区的少女，和情郎你侬我侬，然而父母却反对他们交往。叛逆的少女和情郎私奔，尽情享受着花都巴黎的春天。然而父亲却因此大病，母亲将她找回家，但是她和父亲爆发了激烈的争吵：自由恋爱还是父母之命媒妁之言？故事里没有人做错了什么。既然你的身上流淌着父母的血液，父母将你抚养成人，又怎能为了和情郎欢愉而离开家门、抛弃父母？父母一心为你，将你的快乐作为自己最大的快乐，你又怎能不顾父母的感受？但另一方面，正是爸爸妈妈你们的阻止，才使待在家里变成最大的痛苦和悲伤；在黄金一般的岁月里，路易斯又如何能够抗拒花都的招手？第三幕结束时，情郎朱利安对路易斯说：“你保证回到我身边！”我不禁开始猜测最后的结局：是以死殉情呢，还是大团圆结局？但作者（剧本和作曲都是古斯塔夫·夏庞蒂埃本人）的安排，是暴怒至极的父亲将女儿推出家门，然而心生悔意转头寻找时，却已不见女儿踪影；病重而狂暴的老头儿趴在桌子上，嘴里迸出绝望的诅咒：“巴黎！”
这出戏“非常巴黎”。之所以这么说，是因为故事发生在巴黎，导演的制作干脆就直接采用了巴黎街景和地下铁站台。当第二幕开始，大幕拉开，看到熟悉的地下铁站台，每个观众都会心一笑。比如，第二幕第一场里地铁站台上发生的种种耍宝行为、青年画家们聚众搞鬼等；第二场地铁出口外卖花老头、川流不息的人潮；第三幕第一场巴黎最典型的“阁楼”外景—穷艺术家和年轻人租得起的唯一地方；第二场又仿佛夜总会里的寻欢作乐。虽然这部戏在巴黎之外也经常上演，但我疑心只有在巴黎才会有共鸣并取得应得的效果。