这样的状况，在古典音乐会的场合很难见到，120分钟的演出，台下观众观赏礼节摆一边，笑声不时脱口而出，双手止不住的频频鼓掌，听音乐会的反应犹如在看一场“秀”（show）。没错，“古典音乐家兴亡史”不单是一场音乐会，更是一场发人深省的秀，音乐家借助娱乐化的表现手法，猛力讽刺乐坛上众多光怪陆离的现象，以“商业手法反商业”，的确是一计妙招。
小提琴家克莱曼的琴艺众所周知，他与波罗的海弦乐团并非第一次来到台湾，但是此行却多了两位“跟班”，这两位跟班来头不小，起码他们在YouTube知名度应该大幅领先于克莱曼，“伊古德斯曼&朱”（Igudesman&Joo）这对小提琴加钢琴的演出搭档，以无厘头的搞笑手法，已在YouTube创下超过一千五百万的点击量，透过无远弗界的网络平台，这对无名小卒成为大明星，再次证明数字时代的力量。
有了“伊古德斯曼&朱”的参与，音乐会票房销售反常，开演前一个月即销售一空。能够如此风靡，在于他们演出手法兼顾深浅层次，横扫一般市井小民到资深古典乐迷，了解古典乐界越少，姑且当作喜剧表演笑得欢愉，了解古典乐界越多，笑在嘴里却痛在心里。
“古典音乐家兴亡史”反映的是现今社会对于古典音乐世界的扭曲，以及古典音乐面临的困境，一路从市场层面讨论至纯粹音乐的本质。克莱曼使用的小提琴，是意大利阿玛蒂（Amati）名琴，节目中朱（Richard Hyung-Ki Joo）硬是称Amati为Armani（阿曼尼）。仔细一想，其实名琴与时尚品牌在当下有何差别，名琴的价格在拍卖会上被漫天哄抬，琴不再是单纯用于演奏的工具，而被视为象征地位的收藏品，价值甚至超过音乐家本身，如此一来就像穿上阿曼尼西装，借重外表显露社会地位。