大约两年前听朋友说起志广画的苹果树，随即从网上搜索到几张图片，粗放的笔触和大胆的色彩，给我留下了深刻的印象。今年春天有机会去志广的工作室，看到了几幅完成的和未完成的画作，更加巩固了我的印象。从志广的画室回来，我一直在想，用个什么词来概括他画的那些苹果树给我的感觉呢？一晃几个月过去了，北京由料峭的初春进入了炎热的盛夏，进入了各种植物恣意生长的季节，也进入了人的生命力最旺盛的季节，我仿佛感受到了志广的作品传达给我的那种情绪。尽管从物理时间上讲，志广画的苹果树所处的季节有所不同，但从总的情感基调上看，志广画的苹果树给人一种夏天般的热情和奔放，一种生命力的纵情释放和挥洒。
我喜欢志广的画所传达的这种情绪。
志广出生于山东，在山东艺术学院和中央美院学习油画，现在在北京做职业画家。尽管志广喜欢去各地写生，但是养育他的还是北方这块土地。对于我们这代人来说，北方这块土地上最有名的树木，要数白杨树了。茅盾的《白杨礼赞》收进了高中的语文课本，白杨树不仅构成华北平原的独特风景，而且代表了积极向上的人格理想。志广没有选择白杨树。也许是因为白杨树的绿色过于单调，也许是因为收紧的枝条过于单薄，也许是因为结成一排排地出现而缺乏个性。我不好在这里揣摩艺术家的意图。不过，尽管志广选择苹果树作为题材也许是出于偶然的原因，但他能够将苹果树画得那么得心应手，应该是有内在原因的。将某些内在原因分析出来，也许有助于我们理解志广的作品。
我是南方人，很少见到苹果树。我对苹果树的最初印象，也是中学语文课堂上给我留下的。记得有一课讲丁玲的《太阳照在桑干河上》，其中有一个场景跟苹果树有关。与茅盾的白杨树的整齐划一不同，丁玲的苹果树是四下散乱的。后来我来北方求学和工作，尤其是有一年每周都要去昌平的西北郊区，常常从苹果园里穿过，仔细观察过苹果树一年四季的形态，总也找不到《太阳照在桑干河上》那里的苹果树的感觉。看了志广的画才知道，苹果树有两种，一种是修剪得很好的苹果树，一种是野生的或者疏于修剪的苹果树。我所见到的那些苹果树，都是修剪得很好的，它们在形态上趋向同一。尽管丁玲笔下的苹果树也是果园里的，应该也有修剪，但由于那个果园种植的不止苹果一种果树，还有梨和海棠，感觉有些散乱，不像我在昌平看见的那些果园，要么全是苹果树，要么全是梨树，要么全是桃树，显得整齐划一。志广喜欢画野生的苹果树。只有野生的苹果树，才能给人那种恣肆散乱的感觉。