林昭亮的音乐节
林昭亮的音乐节
小提琴家林昭亮回忆20世纪70年代他第一次回到出生地台湾演出的情况。当年他只有18岁，在台北的中正纪念堂，与钢琴伴奏者发现台上只有一台Kawai牌的小三角琴。他们向主办单位投诉后，这个乐器立刻被搬走—换上一台Yamaha的小三角琴。在演奏会中，林昭亮看得出，坐第一排的有不少人拿着手提录音机。在演出约45分钟后，他真的受到骚扰了：几位中年妈妈冲上前来，急忙帮他们的孩子换上录音机的新磁带。林昭亮被逼将演奏停下来。
“现在情况有所改变，比以前好得多了，”他说道，面带笑容。
这种改变，不但发生在林昭亮身上，也发生在经济发达的“亚洲四小龙”之一—台湾身上。这个地方在过去十年，逐渐把关注焦点放在西方文化之上。20世纪80年代，台北的音乐厅建成了；这个大都市也拥有了比较稳定的政治环境，音乐发展逐渐旺盛起来，观众素质也提升了。上月举行的台北室内音乐节，证明了这些成果；林昭亮正是音乐节的音乐总监。
首届室内音乐节在1997年举行，只有四场音乐会，为期两个周末。当年向林昭亮提出这个主意的，是李登辉。本年度的音乐节，共七场音乐会，长达两个星期：包括两场与台湾爱乐乐团的协奏曲演奏会，两场室内乐演奏会，还有两场招募本地乐手组织起来的乐团—他们为沙汉姆（Gil Shaham）伴奏维瓦尔迪的《四季》，也在另外一场为林昭亮伴奏。音乐节开幕的重头戏，是马友友、马克·奥科诺（Mark O’Connor）与艾德加·梅亚（Edgar Meyer）合作的、很受广大观众欢迎的“阿帕拉契山脉之旅”（Appalachian Journey）音乐会。
第一届音乐节既已打好了基础，第二届就变得容易操作。所以，这次的筹备时间只用了两年半（第一届竟筹备了四年）。台湾的中华开发工业银行仍是音乐节的赞助机构，而在第一届的筹备后期才参与协调工作的牛耳艺术公司，从一开始就策划了第二届的一切演出事宜。