首页 艺术学原理(第2版)

二、艺术的跨文化性

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我们在这里讨论的艺术的跨文化性具有如下两个层面的含义。其一是艺术品因为表达了人类共通的情感和价值,具有超越本民族文化的特质,并为其他民族文化所欣赏和传播,这使得艺术品具有超时空性。其二是由于现代交通媒介和信息传播媒介的发达,人类的艺术实践活动正在超越族群限制和地域限制,从而在不同的文化语境中发生、传播和接受。

人类社会是多元化的,民族是多样化的,这就决定了人类的艺术活动也必然是多元和多样的,随着人类文化沟通的不断频繁,艺术品的跨文化发生、传播和接受的问题也变得日益突出。我们下面就讨论这个问题。

1.全球化与艺术的跨文化交流

首先要简单说一下全球化的问题。全球化之所以在今天引起普遍的关注,是与现代交通技术、通信技术、电子信息技术的发展有着密切关系的。这些技术带给我们一种感受上的错觉,即地球变成了一个“村”,信息的传播、人与人之间沟通中曾经存在的那些天然的障碍被打破了。人类从未感觉如此接近;那种沦落天涯、孤独无依的古典主义空间感受似乎已经消失了,而这就是所谓的“全球化”带给人的一种主观感受。从主观上讲,全球化是指“世界的压缩,又指认为世界是一个整体的意识的增强”[6]。从客观上讲,全球化则指“快速发展、不断密集的相互联系和互相依存的网络系统”[7]。

美国学者阿帕杜莱(Arjun Appadurai,1949—)认为,全球化在文化流动中制造出五种图景,即人种图景、媒体图景、科技图景、金融图景和意识形态图景。阿帕杜莱强调,他之所以用“图景”(scape)这个词,目的在于“表示这些景观流动的和不规律的形态,它们深刻地体现了国际资本的特征,正如它们也同样深刻地体现了国际流行的服装款式的特征”[8]。阿帕杜莱对全球化这五种图景的描述,对我们理解艺术的跨文化交流特征具有一定的启示作用,促使我们从一个动态的、非线性的情态去思考这一问题。