之所以要专门论述这个问题，是因为至今为止，对喜剧的“艺术档次”，仍有不少人（包括一些剧作者与评论者）不能有正确的认知：尽管喜剧的起源，无论在西方还是在中国，都早于悲剧，但从它们两者都正式展现在艺术舞台上的那天起，就有权威的理论家认定：喜剧在艺术门类中，是远远不能与悲剧相平列的一种，只是下里巴人的庸俗、浅薄、难登大雅之堂的“玩意儿”，至多算是供市井平民消遣、娱乐的“准艺术”。比如亚里士多德就曾规定喜剧只能表现低下的普通平民，只能摹仿小人物的浅薄、丑陋的举止，这种观点影响之大、波及之远，不可小视。而在整个戏剧史的实际体现过程与价值评判中，喜剧的社会地位与创作影响也确实没有悲剧高、大。总之，在相当长的时期内，因理论的误导与杰出喜剧作品的相对贫乏，相当多的人们似已形成这样的看法：悲剧是表现“人的伟大的痛苦，或者是伟大人物的灭亡”，具有庄严崇高的人文精神与品格，是最高档次的艺术；而喜剧则反映平俗百姓日常生活中的可笑情节举止，其品格凡俗甚至庸俗，只是消闲解闷、游戏把玩之类低档次艺术形式，甚至大多难以进入真正的艺术殿堂。
就中国当前影视创作而论，或由于认识方面的上述误区，或因为某些主管部门对社会主义时期喜剧创作（尤其是讽刺性喜剧）的种种行政性限定（而非艺术性指导），我们的喜剧作品远远没有达到应有的艺术高度，进而没能发挥它应有的社会作用，当然也就不怎么为广大观众所重视、所喜爱。再恶性循环，喜剧性影视创作就连一些作者自己也轻视起来：认为搞喜剧是小玩闹，难成大气候。以致形成“贱屋及乌”的作用——专门从事喜剧创作的作者与搞出受人称许、不断获奖的悲剧作者相比，在许多人眼中也要矮上三分。如此景况，实在令人遗憾。