第一节 概 述
内容提要
抗日烽火映照下，戏剧，包括五四时期舶来的话剧，在第三个十年由剧场走向了广场，获得空前广阔的发展空间，大体经历了从宣传剧到历史剧和世俗生活剧再到讽刺喜剧的转变。
抗战初期，通俗易懂且极具宣传鼓动性的戏剧形式如街头剧、活报剧、茶馆剧、朗诵剧、游行剧盛行一时。这些剧作大多是服务于现实斗争的急就章，剧情简单，语言粗糙，演出方式简陋，且有概念化和公式化的倾向，但有很强的鼓动性和宣传性，其中街头短剧《三江好》《最后一计》《放下你的鞭子》曾轰动一时，被合称为“好一记鞭子”。
进入抗日相持阶段后，社会生活由非常状态过渡到正常状态，盲目狂热的抗战热情逐步消退，意识形态领域的控制和斗争大大加强，现实战争题材不再居于主导地位，对日常生活的关注、对历史文化的挖掘成为大后方和“孤岛”戏剧取材的两大趋向。对世俗生活的关注，使得普通人（包括知识分子）的生命价值在战争背景下得以确认，主人公往往由平凡真实且存在某些弱点的普通人来承担，代表剧作主要有夏衍的《芳草天涯》《法西斯细菌》、宋之的的《祖国在呼唤》、陈白尘的《岁寒图》、袁俊的《万世师表》、吴祖光的《风雪夜归人》等。标志抗战史剧取得巨大成就的作品，除郭沫若的《屈原》、阳翰笙的《天国春秋》外，还有于伶的《大明英烈传》、欧阳予倩的《桃花扇》以及阿英的三大南明史剧（《碧血花》《海国英雄》《杨娥传》）等。这些剧作大都取材于时局动**、民族矛盾尖锐的时代，具有高度的时代性、现实性和政治化特征。抗战后期及解放战争时期，讽刺性喜剧的创作达到高峰。代表剧作有陈白尘的《升官图》、吴祖光的《捉鬼记》、宋之的的《群猴》等。