宋人吴自牧将“烧香”“点茶”“挂画”“插花”称为四般“闲事”，其中的“挂画”体现了文人雅士的最高境界，挂画不仅使人悦目，更使心灵获得满足。相传挂画源于品茶时的茶座旁关于“茶”的相关画作，到宋代时，发展成为卷轴画。宋代赵希鹄《洞天清录》中“挂画”篇讲述了文人挂画的方式以及它的日常保养方式。
冷枚，清代宫廷画家，经历了康熙、雍正、乾隆三朝帝王，“工丹青，妙设色，画人物尤为一时冠”，画人物时常点缀屋宇器皿。冷枚于康熙朝中期开始在画院供职，直到乾隆七年还在画院。他主张将中西方绘画融合，讲究透视写实。虽在雍正朝时不受青睐，但康熙和乾隆时期在宫廷大型创作活动中却受到重用。冷枚画中的女子，其身份大多是宫中妃嫔、公主及王侯仕宦家的夫人小姐，其中流露的气质，既富贵又清雅。他的《春闺倦读图》绘一仕女身着淡青色衣裙，右腿蜷在绣墩之上，左手执卷，右手托着香腮。图中仕女闺房中的陈设物品看似简单，但其中的每一个细节都显示着主人的身份与情趣。女子身下的绣墩为陶瓷制品，上面有着清晰可见的开片，桌面嵌着天然纹路的石板，根雕的木几上面放着玉壶春花瓶、胭脂盒、香炉及箸瓶，女子身后墙上挂着一支长笛、一幅挂画，女子身着旗人服饰，高挽着发髻，衣饰精美。此时的她在闺房内读书，姿态优雅婀娜，有着大家闺秀的风范。
清 冷枚 《春闺倦读图》
试想在几百年前春日里的一个午后，女子手里拿着书卷，或许是春日里的阳光令人犯困，她并未将目光放在书卷之上，另一只手托着下颌，正在沉思，那此时她到底在想些什么呢？再来看桌上的半只蓝色匣子，只见上面写着“媛诗归”，由此推断，女子手里的应该是一本叫作《名媛诗归》的书籍。再细细地看手卷上的字迹，内容应该是：“芳是香所为，冶容不敢当。天不夺人愿，故使侬见郎。”诗字里行间表现出了女子对情郎无限的思念。再回到画面上来，画里的女子应当是在看到这首诗时，引发了共鸣，想起了自己的爱人，显得心事重重、落寞怅惘。