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铃木春信的锦绘

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浮世绘版画由元禄[1]、享保[2]的丹绘[3]、漆绘[4],到宽保[5]、宝历[6]的红绘,及至明和[7]年间,才由铃木春信完成精致的彩色木刻版印刷的技术,由于成品十分华丽,得到吾妻锦绘的名号。自春信之后,锦绘[8]在天明、宽政[9]风靡一时,文化[10]以后蓦然走向衰颓的下场。如今浏览各时代的浮世绘作品,铃木春信的版画使我留下最深印的印象。

在菱川一派[11]版画中,可见元禄时代大胆豪放的笔势,在春信的版画已经完全消灭,再也不复得见。尽管如此,在奥村一派的作品中可窥见元禄时代柔和的另一面,在此则化为一种古雅的风致。天明、宽政时代的精密写生画风,这时尚未出现。也就是说,春信的版画处于过去的豪迈及未来的纤细之间,恣意展现温雅及优美的风情。

春信版画的特征,只要看题材就能一目了然。春信宣称不画役者[12]的肖像画,只画美人或与美人匹敌的美貌少年。最令我爱不释手的就是那些描绘着少年男女互相思慕的作品。

试着记述我记忆中的此类画作吧。其一是樱花满开、落英缤纷的泥巴墙外,伫立着一名包头巾的少年,他留意着旁人的目光,泥巴墙的另一头架着梯子,顶端有一名美女,手持打结的书信[13],露出半个身子。其二是一棵垂杨树,只有画面上半部为晚霞,其间的枝叶摆动犹如丝线,中央有一口菱形大井,蓄着刘海[14]的少年穿着直条纹的便服配短外套,再搭配漆木屐,盛装打扮地伫立着,在井边拄着下巴,指着看不见的井底;另一位则是一名系着长腰带、穿着振袖和服[15]的少女,她站立着,抬起衣袖似乎相当沉重的一只手,撑在井边,上半身往前倾,窥探着井底。其三是以粗黑框构成的书院大窗户,格子拉门敞开,樱花在浅灰的底色上,宛如白色的图案般浮现;在这宛如图案的背景附近,人物也极似人偶,男子是小姓[16]吉三,女孩是于七[17]吧;女子坐着,单膝立起,像在倾诉什么似的,好像在慰留一般,依偎在男子身上,男子毅然起身,将裤裙的系绳重新绑好,却带着一抹不安的神色,由上往斜下方俯视女子仰起的脸庞。除此之外,还有坐在木梯上,阅读怀中书信的女子,后方伫立着一名美少年。又或是在看得见鸟居[18]的茶屋折叠椅旁,有一名卖团扇的美丽少年,与看似茶屋家女儿的女子对望。抑或是小河边风情万种的柴篱笆旁,伫立着一名有侍女相伴的美人,另一方的柴扉走出一名美少年。每一幅都是情思缠绵之作。