每场音乐会之后比契科夫总是大汗淋漓，这是他体能构造的一个与生俱来的特征，不管说他特别喜欢出汗还是说他特别能出汗，国家大剧院给他准备的像大浴巾的四条大毛巾，洁白无瑕又颇能吸纳，否则四条肯定不够。很少能看到在指挥台上的这位俄罗斯人身着燕尾服或者西服，9月18日晚上他穿了经常穿的白衬衣和长马甲，从背面看很像是一位以色列的犹太人，抑或一位温和的穆斯林。
当斯卡拉爱乐乐团的演奏员们坐在台上的时候，可以明显地看出一种富有自信的气质，那些中年和中年以上的意大利先生们很值得女性观摩或者玩味。大嘴唇的比契科夫受到了热烈的欢呼，他并不是礼节性地接受，而是转向全场比前一天晚上的香港管弦乐团明显增多的几乎将音乐厅坐满的听众，并示意大家停下掌声。原来在他上场之前，在乐团已经坐定的时候从左门走上来几位年轻的华人面孔，最明显的变化是原来的9把低音大提琴变成了10把，比契科夫介绍说她们是来自中央音乐学院的学生，其实他用这种方式给学弦乐的学生们上大师课能让年轻人一辈子都铭记，也比在教室里更有真切的实感。比契科夫虽然能出汗，但他的音乐很细而绝对没有水分，真材实料，货真价实，9月18日的晚上应该是感动了在场的几乎每一个人，包括那些旅游团。
罗西尼《威廉·退尔》序曲大提琴首席的第一声一响起，就是一个让听众放心的开始，于是那些细腻、有序、质感和透彻的一体性便在上半场接踵而至，普契尼《曼侬·莱斯科》的间奏曲也是大提琴首席最先奏响的，这位健硕的首席就像他的身材一样让那把大提琴饱含悲情，他的琴声更多流露出的是无尽的忏悔。在比契科夫的棒下，斯卡拉爱乐的弦乐以丝绸一般的绵密把罗西尼和普契尼这两位意大利作曲家的意大利歌剧思想体现出来，那三支长号的表现更加可圈可点，坐在台下只听两首序曲间奏曲，就足以让比契科夫在北京的声名更加大振。如果下一次比契科夫再带一个好团来，只要选择一个好声场的音乐厅，他的音乐估计肯定更饱满。