第一章 创作文化引论
第一节 问题的提出——研究影视创作文化的必要性
电影从诞生到现在，风风雨雨已经百年。高峰低谷、成败荣辱、经验教训，变幻纷纭而莫衷一是。其间，许多问题值得人们思索——
好莱坞为什么长盛不衰、称霸影坛？仅仅是梦幻工厂、娱乐游戏，或高科技、大制作使然？
为什么是20世纪20年代而不是40年代，在欧洲出现先锋派电影运动，又为什么它不久便衰落？
意大利新现实主义电影运动为何在20世纪40年代后期突然**而不久就分化转型？
美国20世纪60年代为什么竟有正面展示流氓、小偷、骗子、强盗、罪犯的影片大行其道，并受到观众的广泛喝彩？
《阿甘正传》与传统好莱坞影片风格迥异，却为什么使1994年的美国成了“阿甘正传年”，一片既出，万人空巷？
近年来，日本、韩国、伊朗及印度的电影重放光彩，仅仅是因为别具一格的民俗风情？
中国当代电影为什么整体总不尽如人意？它的根本症结究竟在何处？
主旋律影片为什么尽管有政府的扶持培养，却总不成气候？
中国“第五代”导演兴起的原因是偶然的吗？它在不久后为什么便分化、转轨乃至消亡？其后学追随者的影片为什么被讥为“伪民俗”、“取媚西方”的后殖民产物？
再具体些：20世纪80年代后期，张艺谋的《红高粱》为什么一炮打响、“偶然”成功？而21世纪以来的《英雄》、《十面埋伏》为什么投资巨大而只有浮躁的一时喧嚣？而与《英雄》同年参加柏林电影节的小制作影片、李昂的《盲井》，为什么获得殊荣，引起国内外强烈反响？
陈凯歌的《荆轲刺秦王》、《无极》等殚精竭虑的大制作，尽管有大投资、高科技及精制作，为什么却败走麦城？